Ника в роли Никии: Большой театр Беларуси показал Москве отреставрированную «Баядерку»

На XXV Летних Балетных Сезонах Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь (НАБАТОБ) трижды показал свою недавнюю премьеру — отреставрированную «Баядерку».

Этот шедевр русского балетного имперского стиля Мариуса Петипа появился в Императорском Мариинском театре в 1877 году. Полтора столетия спустя, в 2026-м, главный балетмейстер НАБАТОБ Игорь Колб поставил свою версию — ясную, конкретную, понятную без либретто, стремительную, страстную, мелодраматическую, с восточной экзотикой сценографии («Баядерка» — балет по мотивам баллады Гёте «Бог и баядерка» и эпоса Калидасы «Шакантула»), мистическими миражами «Царства теней» и разрушением храма в сцене «Гнев богов». Давно утраченный финал — кара небес за нарушение клятвы — теперь восстановлен.

Ника Скребкова. «Лебединое озеро». Фото: Татьяна Бервина/предоставлено Никой Скребковой

Одну из главных партий храмовой танцовщицы Никии исполнила 19-летняя балерина Ника Скребкова — бронзовый лауреат недавно завершившегося XV Московского международного конкурса артистов балета. После спектакля Ника ответила на вопросы «Культуры» — о балетном состязании, своих победах, ролях и, конечно, о «Баядерке».

— Московский конкурс — испытание серьезное. Как решились на десятидневный марафон?

— Идея принять участие в конкурсе принадлежала моему педагогу Марине Валерьевне Вежновец. Она подошла ко мне и сказала: «Как отнесешься к предложению поехать на Московский конкурс? Хочешь попробовать?» Я подумала и решила: а почему бы и нет? Смогу представить свой любимый театр, дорогих педагогов и испытать свои силы. И через день мы пошли на беседу к Игорю Павловичу (Игорь Павлович Колб — главный балетмейстер НАБАТОБ. — «Культура»). Разговор оказался результативный — обсудили партнера, репертуар и начали подготовку.

— Долго готовились к конкурсу?

— Около месяца — это немного. В театре интенсивно шли репетиции премьеры балета «Баядерка», и времени оставалось маловато.

Сцена из балета «Баядерка». Фото: Игорь Тимофеев/предоставлено Никой Скребковой

— У вас уже сложилась конкурсная история? В каких одерживали победу?

— В небольших конкурсах участвовала с малых лет, выступала на хореографическом конкурсе «Феерия танца» у нас в Минске. Когда мне было лет 10-11, заняла первое место на Международном конкурсе классической и современной хореографии MYSL-POTOK в Киеве (2018). После этого мне присудили Премию президента Республики Беларусь по поддержке талантливой молодежи. После паузы в состязаниях, три года назад, приняла участие в конкурсе Юрия Григоровича «Молодой балет мира», который проходил в Сочи, а в 2024-м отправилась в Москву на «Гран-при Надежд», где получила серебряную медаль. Мы выступали на сцене Российского Молодежного театра, где сейчас проходят наши гастроли.

— Почему решили выступать по категории Дуэты, ведь ваш партнер Константин Белохвостик не принимал участие в конкурсе?

— Мой педагог посчитал, что я лучше себя покажу в дуэте, и я с этим согласна — все-таки партнер и поддержит, и поможет, и вселит уверенность. С Константином танцую давно, с конца третьего курса, пожалуй, только с ним и танцую все свои главные партии. Считаю, что у нас достаточно слаженный дуэт.

— На сцену московского Большого вышли первый раз?

— Да, и испытала незабываемые эмоции. Для всех артистов так важно ступить на эту сцену, это гордость — на всю жизнь. Сразу чувствуешь масштаб и тени великих артистов...

— Балетные люди суеверны. У вас есть свой ритуал перед выходом на сцену?

— Да, есть, и талисман всегда со мной, но, думаю, об этом не стоит говорить — вдруг перестанет помогать?

— Довольны своим выступлением?

— Конечно, довольна, но могла бы и лучше выступить, и это естественно, потому что совершенству нет предела и еще нужно много работать и работать. Меня удивило, что волнение от тура к туру не утихало, а даже усиливалось. В себе в плане техники я особо не сомневалась –– многое из программы я танцевала достаточно давно, но очень переживала за свои премьеры, особенно за па-де-де из «Бахчисарайского фонтана».

— Хорошее впечатление оставил ваш современный номер на втором туре.

— За современный номер я тоже ужасно беспокоилась — язык contemporary dance для меня не такой родной, как классика. Каждый день погружалась в девичью судьбу, которую сочинила наш минский хореограф Юлия Мельничук. Боялась сделать этот номер неубедительно — тогда он бы превратился в пародию. Старалась понять героиню — девушку, которая запуталась в себе и совершает разные резкие поступки. Ее черное платье символизирует ту черноту, сумрак, смолу, в которых она погрязла душой — пытается вырваться, но все время возвращается во тьму. И в конце номера она все-таки справляется со своими ужасами и страхами.

— На конкурсе чувствовали себя уютно?

— Организационный комитет предоставил нам все необходимое для комфорта: перелеты, гостиница, питание. В театре у каждого участника было свое место в гримерке, на репетиции выделялось конкретное время, и все шло по расписанию.

— Выступления коллег-соперников удалось посмотреть?

— Я никогда не смотрю — это провоцирует на рассуждения, которые мешают сосредоточиться на главном. Стараюсь концентрироваться на себе и не сбивать себя. Хочется выйти на сцену и хорошо станцевать — сделать свое дело. Так думаю не только я, но многие конкурсанты. И перезнакомились мы все только в последний день, уже после награждения, когда соревнование осталось позади. В последний вечер вместе веселились.

— Кто вас опекал в Москве?

— Марина Валерьевна Вежновец была рядом. Она учит меня всю жизнь: в четыре года мама привела меня в подготовительную группу «Балетной школы Вежновец», потом Марина Валерьевна была моим педагогом в Белорусской государственной хореографической гимназии-колледже, сейчас — в театре.

— Что дает конкурсная победа помимо награды и воспоминаний?

— После конкурсов я делаю для себя определенные выводы, что помогает дальше работать над собой еще больше и целеустремленнее. В конкурсные дни ходила на классы разных педагогов — и это серьезный стимул для развития. Интересно узнавать новые комбинации и разные манеры ведения классов. Мне очень понравились уроки Дениса Владимировича Медведева и Александра Николаевича Ветрова.

— Ваша сестренка тоже пойдет в гимназию-колледж?

— Она только закончила второй класс общеобразовательной школы. Любит танцевать и хочет стать балериной. Но есть еще время для раздумий. Мне немножко страшновато за нее — все-таки это тяжелая профессия. Но если ее желание победит, то, конечно, я буду ей помогать, подсказывать, поддерживать.

— У вас получился длинный московский тур — сразу после конкурса стартовали Летние Балетные Сезоны, в программе которых состоялись гастроли Большого театра Беларуси. Москва увидела вас в «Баядерке», где вы исполнили роль Никии, и Вилисой в «Жизели». Какие еще партии в вашем репертуаре?

— Аврора и Флорина в «Спящей красавице», принцессу Аврору станцевала еще будучи студенткой, Одетта-Одиллия и большие лебеди в «Лебедином озере», Дульсинея в «Дон Кихоте», Флер де Лис в «Эсмеральде», Королева снежных хлопьев в «Щелкунчике»...

Сцена из балета «Спящая красавица». Фото: Олег Цыганок/предоставлено Никой Скребковой

— Хорошо помню вашего педагога Марину Вежновец на сцене — казалось, ей подвластны самые разные характеры, да и в «Баядерке» она танцевала и Никию, и Гамзатти. Ваша храмовая танцовщица Никия на сцене оказалась не только нежной и воздушной, но страстной и отчаянной. Даже не сразу вас узнала.

— Человек я достаточно стеснительный и зажатый — и мне драматические сцены даются тяжело, требуется много времени, чтобы «достать» из себя эмоции. В основном-то я танцевала классические вариации, где надо красиво улыбаться, а в Никии главное — показать драматическую суть, «рассказать» сложную историю, и мне это не сразу далось.

— Это же история о предательстве и каре небесной. Как вы с этой метафизикой справлялись?

— Такого опыта у меня нет, но в фильмах подобные ситуации встречаются нередко. В разговорах с подругами горячо обсуждали тему предательства. Марина Валерьевна пыталась раскрыть мою душу, то, что еще дремлет внутри меня. Она рассказывала, как ее учили правильно и выразительно «передать» ужас, говорила, что не надо бояться быть некрасивой, а нужно стараться быть настоящей. Она и сама мне показывала, даже кричала, пока я не разозлюсь — чтобы я раскрепостилась. И однажды сказала, что если я буду делать чересчур — то это будет в самый раз. Вот я и стремилась быть не похожей на кого-то, оставаться собой в «предлагаемых обстоятельствах».

Сцена из балета «Лебединое озеро». Фото: Татьяна Бервина /предоставлено Никой Скребковой

— Одетту и Одиллию в «Лебедином озере» вы станцевали в 19 лет, что кажется невероятным. История знает только один такой пример — в том же возрасте состоялся дебют Галины Сергеевны Улановой в «Лебедином».

— С Одеттой и Одиллией тоже разбиралась очень-очень долго. Партия тяжелая и технически, и эмоционально. Проживать эти образы оказалось невероятно сложно. Меня выписали танцевать Одетту-Одиллию, когда я еще училась в колледже — тогда мне было 18 лет. Но из-за травмы не получилось. Это, видимо, воля судьбы — тогда явно не смогла бы.

— Какая необходимость была обращаться к ученице? Не хватало в театре балерин?

— Игорь Павлович дает шанс молодым. Он что-то во мне увидел и хотел, чтобы я быстрее раскрылась.

— То есть вы станцевали, уже будучи артисткой театра?

— Да, через несколько месяцев после выпуска, осенью, в ноябре, — на тот момент я привыкла к сцене, станцевала несколько сольных партий — мне уже было полегче.

— Игорь Павлович — строгий руководитель?

— Требовательный. Мы все относимся к нему с уважением. Да и как можно неуважительно относиться к своему руководителю, когда он столько сделал для нас — каждому дал возможность проявиться. Он всегда приходит на помощь, всегда идет на контакт, поддерживает, создает условия для работы. Как руководитель он настойчивый, строгий, принципиальный. Иногда — ругает нас, но без этого невозможно руководить таким огромным коллективом.

— Поздравляем вас, Ника, с ярким выступлением на конкурсе, спасибо за «Баядерку», желаем новых артистических побед.

На анонсе: сцена из балета «Баядерка». Фото: Игорь Тимофеев/предоставлено пресс-службой РАМТа. Наверху: сцена из спектакля «Баядерка». Фото: Татьяна Бервина/предоставлено пресс-службой РАМТа